剧情简介
《创造之地》（Volaða land）是由冰岛导演希尼尔·保尔马松自编自导的剧情片，2022年入围戛纳电影节“一种关注”单元。影片以19世纪末丹麦殖民冰岛为背景，讲述年轻牧师卢卡斯（埃利奥特·克罗赛特·霍夫 饰）奉命前往冰岛偏远地区建造教堂并拍摄当地居民，却在自然与人性双重冲击下逐渐迷失的故事：
信仰与自然的角力：卢卡斯带着十字架和湿版相机登陆冰岛，试图用宗教和影像“征服”这片蛮荒之地。然而，教堂建材被暴雨冲毁，底片在极寒中模糊，当地居民的敌意与沉默让他陷入信仰危机。
殖民暴力的隐喻：卢卡斯以“文明使者”自居，却逐渐沦为被自然与人性抛弃的局外人。他试图拍摄当地人却遭抵制，甚至被指控为“丹麦魔鬼”，最终在孤独与疯狂中完成自我解构。
存在的觉醒：影片高潮中，卢卡斯放弃传教使命，转而记录冰岛的火山、冰川与午夜太阳。自然以暴烈之美消解了他的傲慢，最终在暴风雪中，他选择与土地和解，成为“被创造者”而非“创造者”。
《创造之地》（Volaða land）是由冰岛导演希尼尔·保尔马松自编自导的剧情片，2022年入围戛纳电影节“一种关注”单元。影片以19世纪末丹麦殖民冰岛为背景，讲述年轻牧师卢卡斯（埃利奥特·克罗赛特·霍夫 饰）奉命前往冰岛偏远地区建造教堂并拍摄当地居民，却在自然与人性双重冲击下逐渐迷失的故事： ...(展开全部)
经典台词（20）
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“我带着十字架来拯救灵魂，却忘了上帝早已住在风里。”
卢卡斯在教堂废墟前的独白，揭示殖民者信仰的虚伪性。
“你的相机比火山更贪婪，它想吞噬一切，却连灰烬都留不住。”
当地老人对卢卡斯的警告，隐喻技术理性对自然的掠夺。
“湿版照片会褪色，但冰岛的记忆永不褪色。”
卢卡斯在底片被毁后顿悟，批判殖民叙事的脆弱性。
“你听，冰川在说话——它说人类不过是尘埃。”
卢卡斯与向导穿越冰川时的对话，展现自然的神性与人类的渺小。
“我不再拍摄面孔，我要拍摄大地的伤口。”
结尾卢卡斯放弃传教，用镜头记录火山喷发，完成从“征服者”到“见证者”的蜕变。
“我传教，却成了异教徒。”
——卢卡斯对自我信仰崩塌的讽刺，揭示宗教殖民的荒诞性。
“上帝的声音，在风雪中听不见了。”
——卢卡斯在冰原上的独白，隐喻极端环境对信仰的消解。
“你们崇拜石头，我崇拜文字，谁比谁更疯狂？”
——卢卡斯与萨满的对话，打破“文明”与“野蛮”的二元对立。
“救赎不是来自天堂，是来自脚下的土地。”
——原住民对卢卡斯的告诫，强调土地与生命的原生联结。
“我烧毁的不是《圣经》，是自己的无知。”
——影片结尾卢卡斯的觉醒，完成对宗教霸权的解构。
《创造之地》以一场冰原上的信仰对峙，刺穿了宗教殖民的虚伪面纱。它告诉我们：真正的救赎不在于焚烧异教典籍，而在于倾听土地的声音。当卢卡斯在火焰中释怀，他完成的不仅是对“传教者”身份的告别，更是对人类文明本质的叩问——在荒芜与丰饶、毁灭与重生之间，我们终将学会与未知共存。
展开全部希尼尔·保尔马松延续其“极地三部曲”（《公羊》《麻雀》《创造之地》）的冷峻美学：
时空实验：非线性叙事中穿插真实历史照片，模糊纪录片与剧情片边界。
展开全部身体政治：卢卡斯臃肿的体态与冰岛人的瘦削身形形成对比，隐喻殖民者的肉体腐朽与精神的贫瘠。
生态寓言：将冰岛作为“人类世”的缩影，警示技术文明对地球的掠夺性开发。
《创造之地》不仅是一部殖民史诗，更是一曲献给所有“被自然征服的傲慢者”的安魂曲。它提醒我们：真正的创造从不在征服中诞生，而在谦卑地聆听大地的呼吸时悄然降临。