剧情简介
在20世纪30年代的德国柏林，纳粹势力正在崛起。美国女艺术家萨莉（由丽莎·明内利饰演）是一家俱乐部的流行舞者。刚刚抵达柏林的英国男教师布莱恩·罗伯茨（由迈克尔·约克饰演）碰巧成为萨莉的室友，靠教英语养活自己。萨莉没能勾引到布莱恩，所以她怀疑他是个同性恋。萨莉和她的朋友马克斯（由赫尔穆特·格里姆饰演）有过一段关系，后来她发现罗伯特也和马克斯有过关系。另一方面，一个名叫弗里茨的犹太男人爱上了罗伯特的学生娜塔莉亚，一个富有的犹太女人。为了和娜塔莉亚在一起，他从基督徒变成了犹太人。萨莉怀孕了，但她不知道孩子是罗伯特还是马克斯。纳粹在德国的影响力越来越大，罗伯特决定把萨莉带回英国
这部电影在1973年获得了十项奥斯卡奖提名，最终获得了八项大奖，包括最佳导演和最佳女主角。
在20世纪30年代的德国柏林，纳粹势力正在崛起。美国女艺术家萨莉（由丽莎·明内利饰演）是一家俱乐部的流行舞者。刚刚抵达柏林的英国男教师布莱恩·罗伯茨（由迈克尔·约克饰演）碰巧成为萨莉的室友，靠教英语养活自己。萨莉没能勾引到布莱恩，所以她怀疑他是个同性恋。萨莉和她的朋友马克斯（由赫尔穆特·格里姆饰演）...(展开全部)
1. “Willkommen, bienvenue, welcome… 在这里，我们所有的烦恼都留在门外… 至少，假装如此！”
——主持人（Emcee）的开场白
意义：
逃避现实的隐喻：表面欢迎观众进入享乐世界，实则讽刺人们在政治高压下选择麻木与逃避。
双重性：“假装”一词暗指社会集体对纳粹威胁的视而不见，呼应魏玛共和国末期民众的自我欺骗。
2. “Life is a cabaret, old chum, so come to the cabaret!”
——莎莉（Sally）演唱《Cabaret》
意义：
虚无主义宣言：将人生比作“歌厅表演”，鼓吹及时行乐，映射角色对现实的消极抵抗。
悲剧伏笔：莎莉沉溺于放纵生活，最终被时代洪流吞噬，歌词的反讽意味揭示享乐主义在危机中的脆弱性。
3. “Money makes the world go around… 金钱让世界转动。”
——歌厅表演曲目《Money》
意义：
物质至上的批判：在经济崩溃的柏林，金钱成为生存的唯一信仰，揭露资本主义的腐化与人性的异化。
政治隐喻：暗指纳粹通过经济恐慌笼络人心，民众为面包放弃道德判断。
4. “我不需要任何人，我靠自己！”
——莎莉（Sally）
意义：
虚张声势的独立：莎莉的“独立宣言”实为对情感依赖的掩饰，反映动荡社会中个体的孤立无援。
女性困境：在男权与极权双重压迫下，她的“自由”仅是表象，最终沦为时代的牺牲品。
5. “如果你不能以他们爱你的方式回报他们，至少以他们理解的方式摧毁他们。”
——马克斯（Max）对布莱恩（Brian）的告诫
意义：
权力游戏的规则：揭露上层阶级利用情感操纵维系控制，暗示社会阶层间的剥削关系。
道德模糊性：在混乱的时代，善恶界限被生存需求模糊，个体被迫妥协。
6. “Auf Wiedersehen… A bientôt…（再见… 再会…）”
——主持人（Emcee）的谢幕词
意义：
不祥的预示：多语言告别看似优雅，实则暗示灾难逼近。歌厅的狂欢终结，纳粹的阴影笼罩一切。
历史循环的警示：提醒观众，对极权的漠视终将招致毁灭性后果。
1对“歌厅”的想法